Sin duda, la banda nacional Inverness está iluminada. En un café de Santiago hablamos con Rodrigo y Angelo acerca de su apretada agenda para este año: tour a Estados Unidos, un disco nuevo y una película. He aquí los muchos proyectos de este grupo chileno.
Texto y Fotos: Cynthia Rodríguez.
Se conocieron a mediados del 2007, Rodrigo había sacado un disco solista llamado Monstruos bajo la cama. Entonces comenzó a buscar gente para armar una banda que lo acompañara a tocar en vivo, y fue así como, por amigos en común, llegó a los que ahora son sus compañeros. Hoy el grupo lo integran Rodrigo Jarque (voz, guitarra y piano), Washinton Abrigo (guitarra, sampler), Angelo Agurto (bajo) y Rodrigo Soto (batería, glockenspiel). Oriundos de Punta Arenas, Curicó y Santiago, lograron hacer que su post rock y noise sea una original propuesta a la música chilena y así, desvincularse totalmente del chilenismo que dicen pasado de moda.
¿Por qué el primer disco se llama “Illuminaciones”?
Rodrigo: Tiene que ver con las letras, en todas las canciones hay imágenes sobre la luz. También en ese momento estaba leyendo Iluminaciones de Rimbaud. Era el nombre que calzaba perfecto para el disco.
Su nuevo disco se llama Fuegos Distantes, contiene once canciones, fue grabado en el Estudio Agartha y masterizado en un estudio de Nueva York llamado “Masterdisk”. Saldrá a la venta durante este año y se puede conseguir a través de descargas. Incluso, de la misma manera, se obtiene la carátula, las letras y las grabaciones en la más alta calidad. La magia está en que todo lo hacen ellos mismos. Se gestionan y promocionan con su propio sello discográfico, LeRockPsicophonique.
Austin mini tour
El próximo 19 de marzo, harán un concierto en uno de los festivales más importantes de Estados Unidos, se llama SXSW South by Southwest, en Austin, Texas. Donde Chile tendrá el honor de participar en un showcase, donde también participarán Chico Trujillo, Gepe, Intimate Stranger, Francisca Valenzuela y Fernando Milagros. A raíz de eso, también se concretó un concierto en el Dart Music International House, donde tocan bandas representantes de cada continente, e Inverness dará la cara por Latinoamérica. Aseguran que éste es un escenario que sirve de vitrina para conseguir agentes, contratos o sellos.
Y por si eso fuera poco, los contactaron de la BBC de Escocia para hacerles un seguimiento durante el SXSW, y así incluirlos en un documental sobre el Festival.
¿Cómo surgió la oportunidad de tocar en el SXSW?
Ángelo: Esa fue una suerte increíble, hicimos una grabación en vivo para una radio y cuando salió al aire, justo un productor del Festival, que andaba en Chile, la escuchó y le gustó lo que oyó. Al día siguiente, nos escribió un mail diciendo que quería incluirnos.
A raíz de lo solicitados que están y de tanto proyecto agendado, ¿se sienten substanciales para la música chilena?
Rodrigo: (Risas) No, todo lo contrario. Nos sentimos súper humildes, tenemos una sensación de responsabilidad y humildad. ¡Es que fue tanta suerte! Pudo haber sido cualquier otra banda, pero fuimos nosotros. Además que todo coincidió, estábamos recién sacando el disco y el asunto de la película. También sentimos esa responsabilidad porque estamos representando a un montón de bandas que hacen un tipo de música en Chile y que no tienen ningún espacio. Tenemos mucho que contar por ahora.
Ustedes hacen música con guiños noventeros ¿Sienten que su estilo pertenece a esa época?
Rodrigo: Por lo que escuchamos, sí. Casi toda la música que yo escucho es noventera. Pero con nuestro grupo intentamos buscar el sonido preciso que queremos lograr, que es un sonido atemporal y evolucionado.
Ángelo: Yo siento que la música debe ser evolutiva, no se debe quedar pegada en una época específica, claro, tenemos referencias e influencias. Pero, por ejemplo, nos gustan los Beatles, entonces seríamos más sesenteros. Y es que uno tiene tanta influencia; escuchamos desde rock clásico de los setentas hasta jazz chileno.
Escena musical chilena
Pertenecen a un movimiento cultural que es un conglomerado de todas las artes. A raíz de esto, Matías Bize, director de cine, escogió dos de sus canciones, Nubes e Illuminaciones para incluirlas en la banda sonora de la película La vida de los peces, donde además tienen una especie de cameo. La cinta ganó un premio Goya como mejor película hispanoamericana, superando a films de Perú, Argentina y México. Anteriormente, habían colaborado para otra película de Bize, Lo bueno de llorar del 2007.
¿Cómo fue la experiencia de trabajar en el cine?
Rodrigo: Maravilloso, el disco Illuminaciones le sirvió a Matías de inspiración para escribir el guión de La vida de los peces. Entonces era una idea ya cohesionada. Luego, escogió las dos canciones que calzaron perfectamente con la atmósfera de la película. Y lo más lindo de todo es el nexo que se armó como equipo de trabajo.
¿Se sienten parte del típico lenguaje musical chileno?
Rodrigo: No, para nada. El otro día veía el National Geographic y contaban que los seres humanos por naturaleza para sobrevivir, tienen que ser gregarios y creo que lo mismo pasa con las bandas, en Chile, se han formado grupos de bandas que tocan juntos, intercambian música, hacen todo juntos… y me parece sano. Pero no nos sentimos parte de eso, siento que estamos solos, en ese sentido.
Y agrega: “¿Por qué hay que sonar como chileno? Ese discurso está pasado de moda. Finalmente, ¿Qué es sonar chileno? ¿Los Tres? ¿Cueca? La música hace mucho tiempo que ya dejó de sonar como perteneciendo a una tierra. ¿Por qué un japonés va a estar condenado a tocar música de Japón, si puede hacer música docta o pop? Da igual. La música no tiene que estar limitada a un país”, enfatiza Rodrigo.
Se presentarán en vivo el jueves 3 de marzo a las 23:00 hrs. en El Living del Cine Arte Alameda y la entrada vale $3.000.
Visiten sus páginas en internet:
http://www.myspace.com/invernessilluminaciones
Para descargar el disco Fuegos distantes, solicítalo a esta dirección:
elrockpsicophonique@gmail.com,
